Home Nieuws Galerie Tentoonstellingen Edities Publicaties Galerie
Nederlands English
de Expeditie
Rachel Adams
Erik Andriesse
Dan Asher
Paul Beumer
Ger van Elk
Jakup Ferri
Jaroslaw Flicinski
Pieterjan Ginckels
Hiryczuk / Van Oevelen
Niek Kemps
Fransje Killaars
Thomas Raat
CV
Werk
Persbericht
Bibliografie
Keiko Sato
Joe Scanlan
Peter Struycken
Curdin Tones
Lara Viana
Donelle Woolford
Sylvie Zijlmans
STANDprojects
Yonatan Vinitsky
SOLO:  THOMAS RAAT   
ART AMSTERDAM  
26 tm 30 mei, Stand 59
 
                                                  
 
blindness, 200x150 cm, 2010                                                                     potrait of a laughing man, 65x50 cm,2010
 
                                  
Galerie de Expeditie nodigt u uit voor de solopresentatie van de kunstenaar Thomas Raat op Art Amsterdam.
 
Raat put voor zijn werken uit iconen van de kunstgeschiedenis, film en design en “weet zijn goed geselecteerde beelden te “ontvlezen” en opnieuw samen te puzzelen via een ingenieuze techniek. Hij gebruikt stukjes gekleurd plastic alsof het pixels zijn die opnieuw samen tot een beeld worden “verzameld” dat paradoxaal veel gelijkenis vertoont met een door de tijd met “craquelures” getekend schilderij”.

“In zijn werken wordt een subtiel spel ten tonele gebracht dat zich ergens tussen het zintuiglijke en het onwezenlijke bevindt”. 

“Het is alsof Thomas Raat beelden laat opduiken die de schilderkunst doen vergeten en waar het kantelmoment wordt opgezocht tussen de extreem zichtbare formele kant en de inhoudelijke allusies van het werk”.

“Een mix van kitsch en kunsthistorische herkenbaarheid wordt in het werk van Thomas Raat ten top gedreven en mondt uit in een oeuvre dat vanuit postmoderne strategieën een kritische feedback verbeeldt over de status van een kunstwerk tegenover de slijtage ervan teweeggebracht door haar transformatie tot een product van de massamedia”. “De werken van Thomas Raat confronteren ons met vastgeroeste perceptie-schema's en bedwingen, vertragen een bevragen het verlangen van de toeschouwer om alleen die beelden te zien die gelegitimeerd worden door muurvaste  authenticiteit”.  -Luk Lambrecht, in: cat.Who’s is afraid of the museum?, Stedelijk Museum Hof van Busleyden, Mechelen, 2010
 
 
 
 
THOMAS RAAT
Malice and Misunderstanding
 
24 januari tm 7 maart  2009
 
Thomas Raat, Malice and Misunderstanding, tentoonstellingsoverzicht, Galerie de Expeditie, 2009
 
Galerie de Expeditie nodigt u uit voor de tentoonstelling van de Nederlandse kunstenaar Thomas Raat, die tijdens een residency in London een aantal nieuwe werken heeft gemaakt voor zijn solo tentoonstelling  in SPACE onder de titel MUMU: Malice and Misunderstanding. De galerie is verheugd het vervolg op deze tentoonstelling in Nederland te presenteren.
 
Sceptisch over de mogelijkheid een nieuw kunstwerk te maken, put Raat voor zijn werken uit de kunstgeschiedenis. De kunstenaar is degene die de betekenis van beelden uit het verleden kan manipuleren en in het beste geval er nieuw leven aan kan schenken. De werken van Raat stellen vragen over de interpretatie van een kunstwerk: welke beweegredenen een kunstenaar heeft om een werk te maken en hoe het publiek dat kunstwerk ontvangt. Dit spanningsveld waarin werken ontstaan, betekenis krijgen, beroemd worden, van betekenis veranderen of zelfs vernietigd worden, is zijn terrein.

Raat kopieert minitieus schilderijen van Mondriaan en kantelt ze in hun lijsten. Hij  kopieert de beelden ‘Here 3' van Barnett Newman in wassen kaarsen met als titel ‘There 3' en brandt ze tijdens de tentoonstelling.  Het slagen van het geloof in absolute kunst van Mondriaan en Newman die uitdrukking zou geven aan perfecte vormen met een goddelijke status, wordt hier aan de orde gesteld. Bestaat er zoiets als een definitief kunstwerk?

Black and White is opgebouwd uit 100 + 1 kleine ingelijste werken die in een rythmisch patroon hangen. Het beeld flikkert tussen zwart en wit. Pas bij nadere beschouwing zijn de figuraties zichtbaar. Ze hangen soms op hun kop. Het zijn beelden van internet afkomstig van de Neoïsten uit de jaren 80, die iedere culturele categorisatie vermeden en zichzelf ondefineerbaar verklaarden. Beelden werden overal vandaan geplukt.  De cultus van het kunstwerk en status van de kunstenaar werd ondermijnd.

‘Malice and Misunderstanding' gaat over het mislukken van de zoektocht naar het absolute en het toch weer moedwillig vasthouden aan de droom van perfectie in de loop van de geschiedenis. Het gaat over het herzien van wat we al weten door in de kunstbeschouwing een stap opzij te zetten. Dit niet door middel van woorden maar door middel van beelden die meerduidig zijn en om interpretatie vragen.